Kako postati mednarodno priznan dizajn Superstar z Karim Rashid

Kako postati mednarodno priznan dizajn Superstar z Karim Rashid
Allen and Betty Harper
Ekipa Avtorjev
Allen and Betty Harper
Družina Z Zlatimi Rokami
Ocena:
5

Karim Rashid je eden najbolj plodnih oblikovalcev njegove generacije. Ima več kot 3000 projektov v produkciji, je osvojil več kot 300 nagrad in je delal v več kot 35 državah. Njegova dela v 20 stalnih zbirkah in razstavlja umetnost v galerijah po vsem svetu. Je tudi večni dobitnik nagrade Red Dot, priznanje Chicago Athenaeum Good Design, I.D. Magazine Annual Design Review in nagrado IDSA Industrial Design Excellence. Ima častne doktorate iz atlantskega kolidža za umetnost in oblikovanje ter Corcoran College of Art & Design. Karim je pogosto gostujoči predavatelj na univerzah in konferencah po vsem svetu, ki razširja pomen oblikovanja v vsakdanjem življenju.

Toda kako se gre za ustvarjanje tako impresivne mednarodne kariere? Tukaj na Freshomeu je to nekaj, kar smo morali samo ugotoviti, in bili smo prepričani, da bi radi radi slišali zgodbo o Karimovem Rashidu v vrtoglavih višinah oblikovalske dvorane slave. Prav tako smo ga prosili za svoje najboljše nasvete in nasvete, da bi ga dosegli na vrhu. Tukaj je rekel:

Ste vedno želeli postati oblikovalec? Ali lahko opišete trenutek, ko ste prvič vedeli, da je to pot, ki ste jo želeli vzeti v življenju?

KR. V življenju sem spoznal v petih letih v Londonu. V Angliji sem skiciral z očetom, risal cerkve. Naučil me je videti. Na tej starosti me je naučil perspektive in me je naučil, da lahko načrtujem karkoli in se dotaknem vseh vidikov naše fizične krajine. Spomnim se, da sem risal katedralno fasado in se odločil, da mi ni všeč oblika oken, zato sem jih preoblikoval. Nisem všeč težkih točk. Spominjam se tudi, da sem na ladji Queen Elizabeth zmagal na tekmovanju za risbe, ko smo zapustili Anglijo, da se preselimo v Kanado. Vsi otroci so vlekli ladje in družine, vendar sem vzel prtljago (zmeden sem bil, kako smo uspeli premestiti svoj dom v samo nekaj vrečk s peskom, zato sem si vzel lastne zamisli o potovanju). Prebral sem knjige umetnikov po vsem svetu. Ker so bili moji starši precej kozmopolitski, sem bil izpostavljen vsem uporabnim umetnostim in preveč kultur.

Študirali ste industrijsko oblikovanje na Univerzi Carleton v Otavi v Kanadi. Ali ste kaj storili, medtem ko ste se učili, da ste v svoji poklicni karieri pomagali priti nogo na lestev? (npr. pripravništvo, mreženje itd.)

KR. Najprej ne verjamem v mreženje. Talent in trdo delo je pot do uspeha. Jaz sem prvotno želel študirati arhitekturo, vendar so se zelo prepozno uporabljali, tako da so bili polni. Rekli so mi, da me lahko sprejmejo v arhitekturnem toku industrijskega oblikovanja. Torej sem šel na univerzo, ki je pričakoval študij arhitekture, vendar je imela usoda, da sem drugič vzel nekaj programov industrijskega oblikovanja, vedel sem, da je to tisto, kar sem hotel narediti. Predpostavljam, da si moral biti arhitekt, ki je oblikoval stol ali aparat za kavo (ker sem ljubil italijansko zasnovo izdelkov za oblikovanje izdelkov in vse te izdelke so zasnovali arhitekti. V resnici Italija do leta 1984 ni imela šole za industrijsko oblikovanje).

V Italiji sem končal študij pod nazivom Ettore Sottsass, Gaetano Pesce, Andries Von Onck za poseben diplomski program v bližini Neaplja v Italiji. Prav tako sem se udeležil večernih ur z Achilleom Castiglionijem na Politehnični šoli in sem interno delal z Rodolfo Bonetto v Milanu, Italija. Pred kratkim sem prejela dva častna doktorata iz likovne umetnosti in oblikovanja in 10 let sodelovala kot redni profesor.

Kakšna je bila prva zasnova, ki ste jo imeli po študiju in kako ste jo dobili?

KR. Za svoje prvo oblikovanje v letih 1980-1982 sem delal s polnim delovnim časom oblikovanje poslovnih telefonov in preklopnih sistemov za MITEL, Kanado, medtem ko sem delal moj dodiplomski študij. Imel sem profesorja Scott Gibson, ki je bil zasnovan za podjetje. Sem ga pohvalil, zato sem se prijavil na MITEL in uspel dobiti poletno službo. Moja prva naloga je bila zasnova dveh poslovnih telefonov. Nisem imel pojma, kaj delam, zato so bili v tem času nekoliko izpeljani iz vseh poslovnih telefonov. V zadnjem času sem bil nedavno v hotelu in recepcija je uporabljala ta isti telefon 30 let kasneje! Če pogledam zdaj, bi to storil zelo drugače.

Sem končno delal sedem let s KAN Industrial Designers v Torontu oblikovanje rentgenske opreme: mamograf; električno orodje za črno in paleto; vlaki sedeži; in poštnih nabiralnikov za Kanado Post. Sčasoma sem odprl svojo pisarno leta 1993 v New Yorku brez povezav, brez denarja in nikogar. Bilo je res težko. Mnogokrat sem mislil, da bi se samo ustavil in postal redni akademik.

Kakšen je bil vaš prvi prvi odmev v smislu vaše kariere?

KR. Ko sem začel svojo pisarno, ko sem se približal približno 100 podjetjem od Lazy Boya do Coca Cole in Ethan Allen do Gillette, imam samo enega odjemalca. Nihče od njih me ni zanimal. Res sem bil razočaran. Bil sem precej obupan in komaj preživel. S tem podjetjem - Nambe v Santa Feu - sem zasnoval zbirko namiznih predmetov, ki so postali zelo uspešni. Prodali so okrog 3.000.000 $ letno in vnesli stalne muzejske zbirke. Še vedno načrtujem za Nambe. Ta odnos mi je zaupal, da lahko resnično prispevam nekaj pomembnih in uspešnih predmetov svetu.

Zdaj imate več kot 3000 modelov v produkciji. Kaj je tvoja najljubša stvar za oblikovanje in zakaj?

KR. Spomnim se zadovoljstva, ki sem ga čutila pri oblikovanju Garboja in predsednika Oh do Umbre leta 1995. Všeč mi je, ko se moje ideje materializirajo v obliki izdelkov, ki so dostopni, visoki dizajni in uporabni vsakodnevno . Zaključitev restavracije Morimoto v Philadelphiji leta 2001 je bila prelomnica za mene, ker je bila tako uspešna in res mi je dala priložnost, da od takrat načrtujem približno 100 notranjosti. Nazadnje sem zelo ponosen na knjigo "Design Your Self", ki je bila objavljena leta 2006. Zdaj je objavljena v šestih jezikih. Ni knjiga »oblikovanja«, temveč knjiga o svoji filozofiji, da živim v izpolnjenem življenju in kako lahko vsakdo prevzame nadzor in oblikuje svoje življenje in svojo prihodnost.

Kako izberete, s katerimi podjetji naj sodelujejo, ko gre za oblikovanje novih izdelkov?

KR. Delo s strankami je sodelovanje. Vedno sem verjel, da dizajn ni umetnost; z umetnostjo si lahko zelo sebična, z oblikovanjem moraš sodelovati. Običajno lahko takoj povem, če bo odnos s stranko delal ali ne. Če ne verjamem, da bo moja vizija dobro delovala s svojimi potrebami, potem ne bom izvedla projekta. Pomembno mi je, da se rezultat mojega dela in moje sodelovanje s stranko manifestira v nekaj, kar se bo povezalo z uporabnikom in vzdrževalo odnose s potrošnikom. Olajšanje sveta in ustvarjanje dobro zasnovanih, provokativnih, spodbudnih, a še vedno umirjenih izdelkov in okolij je spodbuda za vse, kar se vkrcavam.

Ali se približujete podjetjem, s katerimi želite delati, ali vas iščejo ven?

KR. Podjetja večinoma prihajajo k meni, ker želijo moj vid. To je najboljša situacija, ker potem veste, da razumejo vaše delo in verujejo vate. Poznajo vaše poverilnice in vam zaupajo več. Ko pristopim k podjetjem, je to, kot da jih moram prepričati o svojem delu in idejah. Ampak obstaja nekaj velikih strank, ki sem jih zasledoval. Imam toliko stvari, ki jih želim storiti, da bi lahko počakal življenje, da bi nekdo pristopil k meni, tako da bi me spodbudil k privabljanju podjetja.

Kako najdete čas za oblikovanje toliko novih izdelkov?

KR. Skicam in razvijam ideje nenehno in imam tako podporno, briljantno osebje, ki mi pomaga pri izražanju idej. Proizvodni svet ne more nadgraditi moje hitrosti. Zaslužim več idej, kot jih moji naročniki lahko proizvedejo ali želijo proizvesti. Letos sem razvil okoli 330 projektov. Od teh projektov bo morda 100 prišlo na trg. Moje stranke ne morejo delovati dovolj hitro, proizvajajo dovolj konceptov ali pa se dovolj hitro obrnejo na proizvodnjo. Najprej sem industrijski oblikovalec, vendar sem ustvaril multidisciplinarno pisarno, ki je všeč Warholian / Eames, kjer vse oblikujem vse od notranjosti do visokotehnoloških izdelkov, pohištva, razsvetljave, nakita, izdelkov za dom, mize, umetnosti, izdelkov, embalaže, kozmetike, , in moda. Jaz sem zagovornik pluralizma in ne morem uspevati pod specializacijo.

Kateri so vaši glavni viri navdiha?

KR. No, navdihujejo me na stotine držav, ki sem jih imela, kulture, ljudi in življenja. Zelo sem strasten, osredotočen in nenehno navdihnjen zaradi krčenja sveta, tehnologije in želenega človeškega duha. Vedno me navdihuje predmet projekta. Vedno pravim, da obrazec sledi predmetu. Vedno me navdihujejo vsi mentorji, profesorji in ljudje, od katerih sem se od filozofov občudoval umetnike, od glasbenikov do arhitektov. Če sem uspešen, to ni zaradi tega, kar sem oblikoval, ampak več, kar pravim. Mislim, da sem iz mojih predavanj, intervjujev in komunikacije navdihnil novo generacijo oblikovanja. Najnovejša najlepša navdih za mene je bil videti v Braziliji nove bioplastične razgradljive polimere, ki se končno uporabljajo za vseprisotno embalažo po vsem svetu.

Za svoje delo ste prejeli več kot 300 nagrad. To je precej dosežek. Kakšno je vaše delo, ki vam omogoča, da dobite takšno priznanje?

KR. Verjamem, da je oblikovanje izredno posledica našega vsakdanjega življenja in lahko pozitivno spremeni človeško vedenje in to resnično odraža z mojimi izdelki. Objekti in pohištvo se morajo ukvarjati z našim čustvenim razlogom, s čimer se povečuje ljudska domišljija in izkušnje. Dober dizajn lahko premika in spremeni človeško vedenje in ustvarja nove družbene razmere. Oblikovanje se je razvilo na podlagi številnih kompleksnih meril - človeških izkušenj; socialna, globalna, gospodarska in politična vprašanja; telesna in duševna interakcija; obrazec; vizija; in strogo razumevanje sodobne kulture.

Zdaj imate takoj prepoznaven slog. Ali poskušate ohraniti ta slog v vsem delu, ki ga delate? Če je tako, zakaj?

KR. Nikoli ne mislim, da imam poseben slog. Ta koncept mi ​​ni všeč. Mislim, da se umetniki, ki se ponavljajo, bodisi iz idej bodisi leni. Seveda je moje delo del moje osebne vizije, vendar je iskanje in eksperimentiranje vedno na vsakem projektu. Zakaj imamo vsak svoj prstni odtis? Lahko bi živeli v precej bolj poetičnem, človeškem, lepem svetu in nekega dne bomo vsi lahko zapustili našo znamko, naš »ustvarjalni« prstni odtis na vedno velikem, spreminjajočem se svetu. To je le začetek liberalizacije vseh nas, da izrazimo svoj individualizem.

Ali imate kaj drugega, ki ga še niste oblikovali, da bi radi delali?

KR. Jaz bi se odločil za oblikovanje električnega avtomobila (ker ne bi smelo biti nič kot običajen plin, ki ga poganja avtomobil) ali digitalni fotoaparat (ker vse patetično poskušajo biti analogne kamere) ali kuhinjske naprave ali celo sušilec za lase. Imam velik seznam tistih, ki jih je treba preoblikovati, kot so notranjost letal, in sem lahko nadaljeval in nadaljeval.Svet je na splošno slabo zasnovan in toliko potrebuje izboljšave na vseh ravneh, od uspešnosti do udobja in lepote do dostopnosti.

Ali lahko prosim razkrijete Freshome bralcem svoje najboljše nasvete, da postanete mednarodno priznani dizajnerski superzvezda?

KR. Bodite pametni, bodite potrpežljivi, naučite se učiti, se naučiti biti resnično praktični, ampak uničiti poetiko, estetiko in nove paradigme naše spremenljive človeške krajine. Konzervativno razmišljanje ne bo pripomoglo k vaši rasti, temveč namesto neke vrste "metoizem". Morate se ločiti od drugih. Najti morate nove jezike, novo semantiko, novo estetiko, poskuse z novim materialom in vedenjske pristope. Vedno se spomnite očitnih vprašanj HUMANE, kot so čustva, enostavnost uporabe, tehnološki napredek, metode izdelkov, humor, pomen in pozitiven energičen in ponosen duh v vsakem predmetu ali prostoru. To manjka! Mnogi izdelki imajo zelo kratko življenjsko dobo in morajo zajemati duh časa v svojem bistvu, ne skrbi pa se videti, obnašati ali izvajati kot vsi ostali.

Freshome bi se rad zahvalil Karimu Rashidu, ker si vzamete čas za sodelovanje v tem intervjuju in za nasvete in namige, ki jih je delil z nami. Upamo, da ste uživali v branju tega intervjuja in veselimo se vaših komentarjev spodaj!