Rojen leta 1929, Frank Gehry se je rodil Frank Owen Goldberg v Torontu Kanada. Kanadsko-ameriški Pritzkerjev nagrajen arhitekt s sedežem v Los Angelesu je bil spoštovan kot "najpomembnejši arhitekt naše dobe"Vanity Fair.

Gehryjeva arhitekturna fascinacija se je začela, ko je bil otrok, ko je s svojo babico zgradil majhna mesta iz ostankov lesa. Skupaj so se zabavali za uro, medtem ko so ustvarjali majhne, ​​domišljijske hiše in futuristična mesta na tleh dnevne sobe. Majhni ostanki lesa so prišli iz prodajne hiše svojega dedka, kjer je preživel veliko sobotno jutro. Kreativni otrok je veliko časa preživel z očetom. Njegova mati ga je predstavila v svet umetnosti. Po njegovem mnenju je njegov oče mislil, da je sanjač, ​​toda njegova mama ga je potisnila.

Leta 1947 se je Frank preselil v Kalifornijo, kjer je našel službo kot voznik tovornega vozila in se vpisal v Los Angeles City College. Sčasoma bi diplomiral na Univerzi južne Kalifornije v šoli za arhitekturo, vendar je nekaj časa trajalo, da bi našel svojo strast. Uničil je radio, ki je najavil in poskusil kemijsko inženirstvo, in trdi, da je bil tako grozen. Medtem ko je iskal svoje interese in strasti, se je spomnil svojega ljubilca umetnosti, odhodu v muzeje, gledanju slik in poslušanju glasbe - vse, kar se je njegova mati predstavila z otrokom. Dneve babe in bloki so se vrnili k njemu. To je spodbudilo, da poskusi nekaj razredov arhitekture.

Leta 1952 se je poročil z Anito Snyder, leta 1956 pa je preimenoval v Frank O. Gehry. Leta 1954 je Gehry diplomiral na vrhu svojega razreda z diplomo Bachelor of Architecture na Univerzi v Južni Kaliforniji. V jeseni 1956 je preselil svojo družino v Cambridge, kjer je študiral urbanistično načrtovanje na Harvard Graduate School of Design, vendar je zapustil pred zaključkom programa. Njegove premišljene ideje o družbeno odgovorni arhitekturi so bile premalo spoznane. Leta 1966 sta se on in Snyder ločila. Leta 1975 se je poročil s panamsko Berto Isabel Aguilero, ki je še vedno poročena. Ima dve hčerki iz prvega zakona in dva sina iz drugega poroke.

1. Arhitektura bi morala govoriti o svojem času in kraju, vendar hrepeni po brezčasnosti.

Domači arhitekt v Santa Monici je pogosto naveden kot popoln primer njegove arhitekture. Zdi se, da hišo, ki je bila obnovljena leta 1978, vpliva na tiste jutranje jutranje izlete v trgovsko okovje svojega deda z uporabo neobdelanih vezanega lesa in valovitega jekla ter drugih navidezno »uporabnih« materialov.

To je delo, ki ga je opravil v svoji hiši, ki mu je pripeljal priznanje v veliki arhitekturni skupnosti. Gehry navaja, v filmu o sebi, da "je bilo udobno in imelo malo vrta in si ga lahko privoščili. Ko sem jo kupil, sem spoznal, da sem moral nekaj storiti, preden smo se preselili. Všeč mi je bila ideja zapustiti hišo nedotaknjena in ne zmešavati z njo. Prišel sem z idejo o gradnji nove hiše okoli nje. «Gehry je začel preoblikovati arhitekturo, tako da je prvotna hiša skoraj neokrnjena in gradila okoli nje, tako da je postala hiša v hiši. Ta hiša je bila Gehryjev način združevanja ljubezni do umetnosti in vse večjega zaupanja kot arhitekta.

Njegova ljubezen do Picassa in kubizma je bila izražena v oblikah oken in verižnih ograj, ki obdajajo svoj dom tako veliko, kot bi bilo v prihodnjih stavbah, ki bi ga prinesle priznanje in svetovno priznanje.

2. Naj se izkušnje začnejo!

Ustanovljena leta 1900 s strani skupine zasebnikov kotMuzej umetnosti v Torontu, Muzej je bil leta 1919 preimenovan v umetniško galerijo v Torontu in se leta 1966 ponovno preimenoval v Galerijo umetnosti v Ontariju (AGO). Sedanja lokacija je bila leta 1910, ko je bila galerija namenjena posestvu, imenovani Grange, zgodovinski gruzijski dvorec, zgrajen leta 1817. Muzej je leta 1920 omogočil, da Ontario College of Art zgradi stavbo v kampusu. Preoblikovanje leta 2004 bi vključevalo uničenje stavbe po moderni stavbi leta 1992.

AGO se je ponovno odprl novembra 2008. Pomembni elementi razširjene stavbe so bili nov vhod, usklajen z zgodovinskim Walker sodiščem Grange in novim štiristodnim južno krilom, oblečenim v steklo in modri titan, ki gleda tako na Grange in Grange Park . Najbolj značilen element oblikovanja je steklena in lesena fasada. Izpolnjena širitev je dobila veliko zahvalo, predvsem zaradi zadrževanja njegovega oblikovanja. Urejevalnik v Globe Mail omenil kot "zadržano mojstrovino" in opozoril, da "g. Gehryjev genij leži v njegovi nespremenljivi prilagajanju nenavadnim okoliščinam. "

Toronto Star jo je poimenovala "najlažja, najbolj brez napora in sproščeno arhitekturno mojstrovino, ki jo je to mesto videlo." In Washington Post je trdil, da je "Gehryjev pravi dosežek v Torontu reprogramiranje zapletene amalgam starih prostorov. To ni seksi, kot so titanove krivulje, vendar je bistvenega pomena za projekt. "New York Times je pela svoje pohvale. "Namesto da je burna stvaritev, je to lahko eden izmed najnežnejših in samozaposlenih modelov gospoda Gehryja.To ni popolna zgradba, a njegova steklena fasada, ki vzbuja kristalno ladjo, ki se razteza po mestu, je mojstavni primer, kako živeti v stari staro strukturo. Namesto da bi raztrgal stari muzej, je g. Gehry skrbno zrezoval nove rampe, sprehode in stopnice skozi izvirnik. "

3. Vaše najboljše delo je vaš izraz samega sebe. Zdaj, morda ne boste največji pri tem, vendar, ko to storite, ste edini strokovnjak.

Od tega objekta se je dejal, da je velik arhitekt Philip Johnson, ki je prispel v Bilbao zgolj za ogled velikega dela arhitekture, razkril, da je Gehry "največji arhitekt, ki ga imamo danes". Johnson je kasneje razglasil strukturo " največja zgradba našega časa. «To je precej izjava s katerim koli standardom, in še večji, ki prihaja iz enega od vodilnih in najbolj priznanih arhitektov na svetu. Na vprašanje, ki ga je pred kratkim vprašal Vanity Fair Magazine, ki je danes najpomembnejša stavba v sodobni arhitekturi od leta 1980, je bil na seznamu največji muzej Geggenheim v Bilbau.

Kot njegov predhodnik, Frank Lloyd Wright, ki je prav tako zgradil muzej Guggenheim, velja, da je Gehry najmočnejši arhitekt svojega časa. Tako kot Frank Lloyd Wright se je Frank Gehry prav tako povečal s statusom slavnih. Muzej je spremenil ljudsko dojemanje muzejev, povezav med umetnostjo, arhitekturo in zbiranjem.

4. Sporočilo, ki ga upam, da je bilo poslano, je samo primer samega sebe.

8 Spruce Street je prvi nebotičnik g. Gehryja, najvišji luksuzni stanovanjski stolp v zgodovini mesta. Zgodovinska stavba 76 hiše ponuja novo javno gimnazijo in eno nadstropje bolnišničnih storitev, ki jo je The New York Times opisal kot "čudno združevanje zasebnih in javnih interesov, ki je bil rezultat političnega trgovanja s konjami, ne pa očitne prednosti, ki bi bila pridobljen iz tako tesnega razmerja med obema. "

Stolp v obzorju, še posebej diha, ko od Brooklyn waterfront. Kljub neverjetno moderni fasadi ima stavba pomirjujoč staromoden občutek. Oblikovanje stavbe opisuje New York Times, "o tem, da bi prinesel enako senzibilnost - osredotočenost na prefinjene teksture, gojenje občutka, da je nekaj človeškega roka oblikovalo - v digitalno dobo."

Zdi se, da stavba premakne, namotaja, vrti, spiralno, nenehno spreminja, ko se dviga proti nebu. Zunanjost je bila zgrajena z 10.500 posameznimi jeklenimi ploščami, ki so bile skoraj popolnoma drugačne v obliki. 8 Spruce Street je bil ustvarjen z uporabo istega modela računalniškega modeliranja, ki ga je več kot desetletje prej uporabljal v Muzeju Guggenheim v Bilbau v Španiji.

5. Tekoča arhitektura. To je kot jazz - improviziraš, delaš skupaj, igraš drug drugega, narediš nekaj, narediš nekaj ...

Koncertna dvorana Walt Disney v centru Los Angelesa, izgleda vse prej kot staromodna. Iztrebljena fasada, izdelana iz brušenega nerjavečega jekla, se zdi, da se piha in poči in popa kot ognjemet. Zdi se, da te plošče plesajo tik pred tlemi in v nebo, kakor da jih je ustvarila glasba, ne za glasbo.

Stavba, ki velja za eno od najpomembnejših Gehryjevih, se dobro nanaša na mesto Los Angeles, kjer zaseda celoten blok v bližini Paviliona Dorothy Chandler, pozlačene modernozidne zgradbe, ki je bila opremljena z Filharmonijo in nagradami Oskarja.

6. Vem, da sem pripravljen, ne da bi snemal svoj pen. Samo nadaljujem, in da moje risbe mislim na njih kot škripci. Mislim, da nič ne pomenijo nikomur razen zame, potem pa konec dneva, konec projekta, izločijo te majhne risbe in prekleto blizu tistim, kar je končana zgradba, in to je risanje ...

Lahko bi rekli, da je Frank Gehry toliko umetnika kot arhitekt. Ljubi skico, in to je začetek njegovega arhitekturnega procesa. Te skice potekajo in se spreminjajo ter razvijajo in sčasoma postanejo modeli. Več izboljšav se naredi in nato sčasoma vsaka originalna skica postane dokončana stavba, ki bo drugačna od vseh drugih v arhitekturnem svetu. On sklicuje na svoje skice kot "tentativeness ... messiness", in to zagotavlja, da umetnik odstrani formulo in ponavljanje.

Njegove skice so navdihnile legendarni Sydney Pollack, da jih raziskujejo v filmu ameriških mojstrov PBS Skice Frank Gehryja. Film raziskuje proces Gehryjevega preoblikovanja teh prepuščenih, abstraktnih risb v oprijemljive, tridimenzionalne oblike: dokončane stavbe iz titana in stekla, betona in jekla, lesa in kamna.

7. Rekli so mi, da imam največji ego na svetu in da se kaže, ko prideš k meni a

Po mnogih letih zavrnitve oblikovanja stavbe v Las Vegasu, se je Gehry strinjal z oblikovanjem klinike Cleveland Lou Ruvo Center. Arhitekt je vzpostavil vez z ustanoviteljem, distributerjem alkoholnih pijač, ki se je moral počutiti prisiljen odpreti nevrološke raziskovalne ustanove, potem ko je opazoval, kako se njegov oče bori z Alzheimerjevo boleznijo.

Izkazalo se je, da je imel Gehry svoj osebni interes pri raziskavah možganskih motenj. Dolgoletni prijatelj in analitik, pokojni Milton Wexler, je opazoval, kako Alzheimerjeva in Huntingtonova bolezen jemlje življenje svoje žene in treh sester. Gehry se je strinjal z načrtovanjem stavbe le, če je bil Huntington dodan na seznam bolezni, ki jih bo novi center zdravil in študiral.

Kompleks je sestavljen iz dveh kril, povezanih z odprtim dvoriščem: namenskega raziskovalnega centra, ki se nahaja na severnem koncu stavbe, in prostor za dogodek "for-hire", imenovan center življenja, ki se nahaja na južnem koncu. Štiri zgodovinske klinike na severu, vsebuje medicinske pisarne, prostore za paciente in raziskovalni prostor, je opisana kot relativno enostavna struktura, sestavljena iz zbirke zloženih škatel v beli štukaturami in steklu.

Pisarniško krilo je podobno zapleteno, neizmerno zbirko boxy oblik. Središče življenjske dejavnosti je naraščajoče kiparsko prostornino, ki je pod streho iz nerjavečega jekla Gehry, ki je bila zasnovana kot prostor za prireditve. Izposoja se lahko za zabave, poroke in posebne priložnosti, s prihodki neposredno v raziskovanje centra.

8. Kreativnost se nanaša na igro in neke vrste pripravljenost, da gredo s svojo intuicijo. Za umetnika je ključnega pomena. Če veste, kam gredo in kaj boste storili, zakaj to storite?

Plesna hiša v Pragi je sodelovala s hrvaško-češkim arhitektom Vladom Milunićem. Stavba, ki dejansko spominja na nekaj stavb, je bila zgrajena na prazni parceli ob reki. Arhitektura, ki je zelo netradicionalna, je bila takrat zelo kontroverzna. Ta moderen whimsy izstopa in se ločuje od tradicionalnih stilov arhitekture v pokrajini; Baročna, gotska in umetnostna nvoja. Gehry je prvotno poimenoval hišo Fred in Ginger, ker hiša močno spominja na dve plesni roki v roki, nato pa se je oddaljila od tega, da je tako imenovala, ne da bi želela prinesti "hollywoodski kitsch" v Prago.

Plesna hiša je bila zgrajena v slogu, znano kot dekonstruktivistično ali včasih imenovano »novi barok«. Nenavadna oblika je podprta z 99 betonskimi ploščami, vsaka z drugačno obliko in dimenzijo. Na vrhu stavbe je velika zvita struktura kovin, ki je poimenovanMedusa.

9. Vzemite, kaj vam pride. Naredite najboljše s tem. Bodite odgovorni, kot lahko, in nekaj dobrega se bo zgodilo ...

Barvna zlata ribica v Barceloni, znana kot Peix, je ena od mnogih del javne umetnosti, ki se nahaja v mestu in okoli njega. Del stoji v Port Olympic na dnu velikega nebotičnika, Hotel Arts, eno od najvišjih stavb v mestu. Gehryju je bilo naročeno, da je na poletnih olimpijskih igrah leta 1992 v Barceloni zgradil kos. Velike ribe iz bakra, izdelane iz jekla, kamna in stekla, so obrnjene proti morju. Baker plese na soncu, podobno kot luske ribe, ko se dotika vodne površine.

Gehry je zgradil velike, samostojne ribje skulpture za skulpturni vrt v Minneapolisu in restavracijo Fishdance v Kobeju na Japonskem. Zelo navdihnjen z ribami, je Gehry ustvaril linijo nakita, svetilk in kipov, ki temeljijo na tej temi. "Bilo je slučajno, da sem vstopil v podobo rib", je povedal Gehry. Njegovo zanimanje je bilo sproženo, ko so njegovi kolegi ponovno razvili grške templje. "Tristo milijonov let, preden je bil človek riba ... Če se boste morali vrniti in ste negotovi, da gredo naprej ... pojdite nazaj pred tristo milijoni let. Zakaj se ustaviš pri Grkih? Tako sem začel risati ribe v svoji skicirki, nato pa sem začel spoznavati, da je nekaj v njej. "

10. Všeč mi je ideja o sodelovanju - vas potisne. To je bogatejša izkušnja.

Leta 2003 je Gehry sklenil partnerstvo z družbo Tiffany & Co., da bi ustvaril ekskluzivno zbirko nakita, ki se je začela leta 2006. Zbirka raziskuje ekspresivni potencial dragocenih kovin, lesa in kamna. Kot njegove stavbe, g. Gehryjev nakit in domača zbirka izžarevata vitalnost, pri čemer Tiffany spretno spozna spontane zvitke arhitektovega inventivnega sloga. Veliko Gehryjevih arhitekturnih slogov blagovnih znamk bi se lepo pretvorilo v bangle, vaze, sklede, zapestnice in svečnike. Par rokavov takoj opomni enega od Peix in drugih ribjih struktur.

Obstaja dober razlog, da se Frank Gehry šteje za najpomembnejšega arhitekta našega dne. Bil je nadarjen in večplasten. Njegova umetnost, arhitektura in oblikovanje odražajo našo moderno dobo, ki jo pogosto povezujejo s preteklostjo in prihodnostjo. Imate najljubšo stavbo Gehry? Moral bi reči, da je muzej Guggenheima v Bilbao zagotovo moj, vendar je v Pragi nekaj čudovitega in očarljivega glede "Freda in Gingerja"!